Начини на које транскрипт може убрзати ток рада видео уређивача

Транскрипције и видео монтажа

Просечан филм обично траје 2 сата, више или мање. Ако је добар, вероватно ћете имати осећај да време лети и да нећете ни приметити да је прошло 120 минута. Али да ли сте икада размишљали о томе колико времена и труда заправо захтева снимање филма?

Пре свега, сваки филм икада снимљен почињао је идејом. Неко је смислио заплет, ликове и сукоб у главној причи. Затим обично долази сценарио који детаљно описује радњу, описује окружење и обично садржи дијалоге. Након тога следи сторибоард. Сторибоард укључује цртеже који представљају кадрове који ће бити снимљени, тако да је свима који су укључени лакше да визуализују сваку сцену. А онда имамо питање глумаца, организују се кастинги да се види ко најбоље одговара за сваку улогу.

Пре почетка снимања филма потребно је направити сет за локацију или пронаћи праву локацију. У другом случају важно је осигурати да има довољно простора за глумце и екипу. Посета локацији пре снимања је кључна за ово, а такође и да се провери светло и да се види да ли има буке или сличних сметњи.

Након што се све планирање предпродукције заврши, коначно долазимо до процеса снимања. Можда вам сада на памет пада стереотипна слика филмског редитеља на сету који седи у својој лаганој столици која се преклапа са једне на другу страну. Затим узвикује „Акција“ док се филмски штапићи клапера затварају. Табла се користи за синхронизацију слике и звука и за означавање снимака пошто су снимљени, као и аудио снимљени. Дакле, када се заврши снимање само по себи, добијамо филм? Па не баш. Цео процес још увек није завршен и ако мислите да би све до сада поменуто потрајало, наоружајте се стрпљењем. Јер сада почиње постпродукцијски део.

Након снимања филма, за неке професионалце који раде у филмској индустрији, посао тек почиње. Један од њих су видео монтажери. Уредници се суочавају са многим изазовима током фазе монтаже снимања филма. Они су задужени за све снимке камера, али и специјалне ефекте, боју и музику. Процес уређивања је далеко од једноставног. А њихов главни задатак је заиста важан: они би требало да оживе стварни филм.

Необрађени снимци – огромна гомила фајлова који су намењени за уређивање

Као што можда већ знате, неки филмски редитељи се држе детаља и можда је то њихова тајна успеха. Неке сцене захтевају много снимака да би редитељи били задовољни. До сада можда мислите да је монтажа филмова дуготрајан посао. И у томе сте сигурно у праву.

Пре него што се филм монтира, имамо несортирани излаз камере, такозвани необрађени снимак – што је све што је снимљено током снимања филма. У овом тренутку идемо у неке детаље и објаснимо појам омјера снимања. Режисери увек снимају више него што им је потребно, тако да природно не иде сав материјал на екран да би га јавност видела. Однос снимања показује колико ће снимака бити изгубљено. Филм са односом снимања 2:1 би снимио дупло већу количину материјала која је коришћена у финалном производу. Пошто снимање више није скупо, омјер снимања је нагло порастао у посљедњих 20 година. Некада је било мање, а данас је омјер гађања око 200:1. Једноставније речено можемо рећи да на почетку процеса монтаже има око 400 сати сировог материјала које је требало проверити и монтирати да би на крају финални производ био двосатни филм. Дакле, као што смо објаснили, неће сви кадрови ући у филм: неки једноставно нису вредни за причу, а неки садрже грешке, погрешно изговорене реплике, смех итд. Ипак, сви ти кадрови су део сировог снимка од којег монтажери бирају и саставити савршену причу. Необрађени снимци су датотеке направљене у одређеном формату тако да сви детаљи остају сачувани. Посао монтажера је да дигитално исече датотеке, састави секвенцу филма и одлучи шта је употребљиво, а шта не. Он креативно трансформише необрађене снимке водећи рачуна да задовољавају потребе финалног производа.

Филмски монтажери су сигурно срећни што знају да у филмској индустрији ствари напредују у погледу технологије што за њих значи већу ефикасност. Када је реч о производњи, можемо рећи да се све више одвија на бази фајлова и да се традиционална трака више не користи толико. Ово мало олакшава посао монтажерима, али ипак, те необрађене датотеке снимка нису похрањене по реду, а проблем је још већи ако више камера снима сцену.

Постоји још једна ствар која помаже уредницима: транскрипти су постали корисни алати за процес уређивања тако што су га поједноставили, посебно у случајевима када дијалози нису скриптовани. Када је у питању проналажење правог узорка, транскрипти су спаситељ у стварном животу. Када одељење за монтажу има транскрипте, то значи да монтажер не мора да тражи цитате и кључне речи и да не мора да прелистава сирове снимке. Ако има текстуални документ при руци, лакше је и много брже претраживати кроз рад на уређивању. Ово је посебно корисно у случајевима документарних филмова, интервјуа и снимака фокус група.

Добар транскрипт ће уреднику обезбедити верзију видео снимка из говора у текст, али, ако је потребно, и временске ознаке, имена говорника, дословни говор (све додатне речи попут „Ух!“, „ Ох!", "Ах!"). И наравно, транскрипт не би требало да садржи никакве граматичке или правописне грешке.

Временски кодови

Временски кодови играју велику улогу у процесу снимања, односно у видео продукцији, јер помажу у синхронизацији две или више камера. Они такође омогућавају упаривање аудио записа и видео записа који су снимљени одвојено. Током снимања филма, помоћник камере обично бележи временске кодове почетка и краја снимка. Подаци ће бити послати уреднику за коришћење у референцирању тих снимака. Некада се то радило ручно користећи оловку и папир, али данас се обично ради помоћу софтвера који је повезан са камером. Временски кодови су референтне тачке и као такви штеде неко време. Али монтажер филма и даље треба да погледа сирове снимке, а за то је потребно време. Транскрипти би могли да помогну у овом случају, али то има смисла само ако транскрипти имају временске ознаке (наравно да их треба синхронизовати са временским кодовима филма). Ово омогућава продуценту да напише коментаре на транскрипте који ће уреднику помоћи у његовом раду. Уредник ће бити продуктивнији, јер неће морати да прелази са једног задатка (гледање снимка) на други задатак (монтажа снимка). Без пребацивања између задатака, такође значи да уредник неће изгубити ток и да ће се боље концентрисати на посао који треба да се обави.

Рекламе

Транскрипти могу играти важну улогу и у телевизијској индустрији. Узмимо за пример ТВ емисију. Може се емитовати уживо, али многи се снимају и за касније гледање. Често имамо репризе старих познатих ТВ емисија. Колико пута сте видели Пријатеље или Опру? Осим тога, своје омиљене емисије можете пронаћи и на сервисима за стриминг, које се гледају на захтев. Све ово такође значи да је потребно мењати рекламе из прилике у прилику. Понекад се телевизијски стандарди мењају и потребно је укључити више реклама у финансијске сврхе, тако да се ТВ емисија мора уредити да би се додало неколико додатних минута реклама. Опет, транскрипти ће помоћи уредницима, јер олакшавају скенирање епизоде ТВ емисије и уметање новог комерцијалног снимка без икаквих проблема.

Рецап

Телевизијске мреже, филмски продуценти, мултимедијалне компаније користе транскрипције с разлогом. Ако сте уредник, требало би да покушате да укључите транскрипције у свој процес уређивања. Видећете да напредујете ефикасније. Са свим дијалозима у дигиталном транскрипту, моћи ћете брзо да пронађете оно што тражите. Нећете морати да пролазите кроз сате и сате сирових снимака, тако да ћете ви и ваш тим имати више времена да се фокусирате на друге ствари.

Важно је да пронађете поузданог добављача услуга транскрипције, као што је Гглот, који ће у кратком временском периоду тачно испоручити необрађене транскрипте снимака. Радимо само са професионалним преписивачима који су потпуно обучени и квалификовани стручњаци и који потписују уговор о неоткривању података, тако да нам можете поверити свој материјал.