Начини, по които преписът може да ускори работния процес на видеоредактора

Транскрипции и редактиране на видео

Един среден филм обикновено е с дължина 2 часа, повече или по-малко. Ако е добър, вероятно ще имате чувството, че времето лети и дори няма да забележите, че са минали 120 минути. Но замисляли ли сте се колко време и усилия всъщност изисква създаването на един филм?

Първо, всеки филм, правен някога, започва с идея. Някой е измислил сюжета, героите и конфликта в основната история. След това обикновено идва сценарият, който разказва подробно сюжета, описва обстановката и обикновено съдържа диалози. Това е последвано от сценария. Сторибордът включва рисунки, които представят кадрите, които ще бъдат заснети, така че е по-лесно за всички участващи да визуализират всяка сцена. И тогава имаме въпроса за актьорите, организират се кастинги, за да се види кой е най-подходящ за всяка роля.

Преди да започнат снимките на филма, трябва да се изгради декор за локацията или да се намери истинска локация. Във втория случай е важно да се уверите, че има достатъчно място за актьорите и екипа. Посещението на мястото преди снимките е от решаващо значение за това, както и за проверка на светлината и дали има шум или подобни смущения.

След като приключи цялото предварително планиране на продукцията, най-накрая пристъпваме към процеса на заснемане. Може би сега в съзнанието ви изплува стереотипният образ на филмов режисьор на снимачната площадка, седнал на лекия си стол, който се сгъва отстрани. След това извиква „Екшън“, докато филмът се затваря с хлопка. Клепачката се използва за подпомагане на синхронизирането на картина и звук и за маркиране на кадрите, тъй като те са филмирани, както и аудио записани. И така, когато заснемането само по себе си приключи, получаваме филма? Е, всъщност не. Целият процес все още не е напълно завършен и ако смятате, че всичко споменато дотук ще отнеме много време, моля, въоръжете се с търпение. Защото сега започва постпродукцията.

Без заглавие 10

След като филмът е заснет, за някои професионалисти, които работят във филмовата индустрия, работата едва сега започва. Един от тях са видео редакторите. Редакторите са изправени пред много предизвикателства по време на фазата на редактиране на запис на филм. Те отговарят за всички кадри от камерата, но също и за специални ефекти, цвят и музика. Процесът на редактиране далеч не е прост. И основната им задача е наистина важна: те трябва да съживят истинския филм.

Необработени кадри – огромна купчина файлове, които са предназначени за редактиране

Както може би вече знаете, някои филмови режисьори са привързани към детайлите и може би това е тяхната тайна за успех. Някои сцени изискват много кадри, за да бъдат доволни режисьорите. Досега може би си мислите, че редактирането на филми отнема време. И със сигурност сте прав за това.

Преди филмът да бъде редактиран, имаме несортиран изход от камерата, така наречените необработени кадри – това е всичко, което е записано по време на заснемането на филма. На този етап нека навлезем в някои подробности и да обясним термина коефициент на снимане. Режисьорите винаги снимат повече, отколкото им е необходимо, така че естествено не целият материал отива на екрана, за да бъде видян от публиката. Коефициентът на заснемане показва колко кадри ще бъдат изгубени. Филм със съотношение на заснемане 2:1 би заснел два пъти по-голямо количество кадри, което е използвано в крайния продукт. Тъй като стрелбата вече не е много скъпа, коефициентът на стрелба се е повишил рязко през последните 20 години. Навремето беше по-малко, а днес съотношението за отстрел е около 200:1. Казано по-просто, можем да кажем, че в началото на процеса на монтаж има около 400 часа сурови кадри, които трябва да бъдат проверени и редактирани, така че в крайна сметка крайният продукт да е двучасов филм. Така че, както обяснихме, не всички кадри ще влязат във филма: някои просто не са ценни за историята, а други съдържат грешки, неправилно произнесени реплики, смях и т.н. Все пак всички тези кадри са част от необработения материал, от който редакторите избират и съберете перфектната история. Необработените кадри са файлове, направени в специфичен формат, така че всички детайли да останат запазени. Работата на редактора е да изреже цифрово файловете, да сглоби последователността на филма и да реши кое може да се използва и кое не. Той трансформира необработените кадри творчески, като взема предвид, че отговаря на нуждите на крайния продукт.

Без заглавие 11

Филмовите редактори със сигурност са щастливи да знаят, че във филмовата индустрия нещата напредват по отношение на технологиите, което за тях означава повече ефективност. Когато говорим за производство, можем да кажем, че то все повече се извършва на базата на файлове и традиционната лента вече не се използва толкова много. Това прави работата на редакторите малко по-лесна, но все пак тези необработени кадри не се съхраняват в ред и проблемът е още по-голям, ако повече камери снимат сцена.

Има и друго нещо, което помага на редакторите: преписите се превърнаха в полезни инструменти за процеса на редактиране, като го опростиха, особено в случаите, когато диалозите не са скриптирани. Когато става въпрос за намиране на правилния вариант, преписите са истински спасител. Когато отделът за монтаж разполага със стенограми, това означава, че монтажистът не трябва да търси цитати и ключови думи и не трябва да преглежда отново и отново необработените кадри. Ако той има текстов документ под ръка, е по-лесно и много по-бързо да търси в работата по редактиране. Това е особено полезно в случаи на документални филми, интервюта и записи на фокус групи.

Добрият препис ще предостави на редактора версия на реч към текст на видеозаписа, но, ако е необходимо, също и с времеви клейма, имена на говорещите, дословна реч (всички думи за пълнене като „Ъъ! “, „ О!”, „Ах!”). И разбира се, преписът не трябва да съдържа никакви граматически или правописни грешки.

Времеви кодове

Те също така дават възможност за съпоставяне на аудио записи и видеоклипове , които са записани отделно

Реклами

Преписите могат да играят важна роля и в телевизионната индустрия. Да вземем за пример телевизионно шоу. Може да се излъчва на живо, но много от тях също се записват за по-късно гледане. Често имаме повторения на стари известни телевизионни предавания. Колко пъти сте гледали Приятели или Опра? Освен това можете да намерите любимите си предавания и в стрийминг услуги, гледани при поискване. Всичко това също означава, че рекламите трябва да се променят от повод на повод. Понякога телевизионните стандарти се променят и трябва да се включат повече реклами за финансови цели, така че телевизионното предаване трябва да се редактира, за да се добавят няколко допълнителни минути реклами. Отново преписите ще помогнат на редакторите, тъй като улесняват сканирането на епизод от телевизионно шоу и вмъкването на нов рекламен материал без никакви проблеми.

Без заглавие 12

Обобщение

Телевизионни мрежи, филмови продуценти, мултимедийни компании използват транскрипции с причина. Ако сте редактор, трябва да опитате да включите транскрипции в процеса на редактиране. Ще видите, че напредвате по-ефективно. С всички диалози в цифров препис ще можете бързо да намерите това, което търсите. Няма да се налага да преминавате през часове и часове необработени кадри, така че вие и вашият екип ще имате повече време да се съсредоточите върху други неща.

Важно е, че ще намерите надежден доставчик на услуги за транскрипция, като Gglot , който ще Кратък период от време предоставя точно необработени преписи на кадри. Ние работим само с професионални преписвачи, които са напълно обучени и квалифицирани специалисти и които подписват споразумение за неразкриване на информация, за да можете да ни се доверите материал.